香港文匯網
胡婉玲
2026-02-12 01:04:51
想象一下，你在鏡頭前捕捉到了絕美的日落，但回放時卻發現色彩失真，失去了本應有的壯麗。這時，一級調色便如同救世主般登場，它負責為你的畫面打下最堅實、最統一的色彩基礎。簡單來說，一級調色就是對畫面整體的“色彩校正”，它的目標是讓畫面變得“看起來舒服”，解決掉那些顯而易見的??色彩問題，讓觀眾在觀看時不會因為突兀的色彩而分心。
曝光是攝影和攝像中最基礎也最關鍵的元素。一級調色首先要做的，就是確保畫面的曝光處于一個合適的范圍。過曝的畫面會丟失細節，顯得“死白一片”；欠曝的畫面則會一片漆黑，同樣損失信息。一級調色利用直方圖、波形圖等工具，將畫面中的高光、中間調和陰影調整到最佳狀態。
你可以想象成給畫面“蓋被子”，蓋得太厚會遮蓋細節，太薄則會漏出“寒氣”。恰到好處的曝光，能夠讓畫面層次分明，細節得以展現，為后續的色彩處理創造良好條件。
技術小貼士：在調整曝光時，優先觀察畫面中最亮和最暗的區域，確保它們都在合理的??范圍內，避免出現“死白”或“死黑”。利用“高光警告”和“陰影警告”功能，可以更直觀地看到哪些區域可能丟失細節。
白平衡是影響畫面色彩傾向的核心因素。簡單??理解，白平衡就是讓畫面中的白色物體呈現出真實的白色。不同光源下，色彩會有偏暖（偏黃）或偏冷（偏藍）的傾向。比如，室內燈?光往往偏黃，而陰天戶外則偏藍。一級調色通過調整白平衡，可以消除或矯正這種色彩偏離，讓畫面色彩更接近人眼所見，還原場景的真實色彩。
當然，在某些情況下，你也可以刻意調整白平衡，來營造特定的氛圍，比如故意偏冷色調來表現寒冷或孤寂，偏暖色調來表現溫馨或熱情。
技術小貼士：如果你的拍攝素材中有白色或灰色的物體，可以直接利用吸管工具選擇這些區域進行白平衡校正，這是最快速有效的方法。如果沒有，可以根據畫面整體的色偏進行手動調整。
飽和度決定了色彩的鮮艷程度。一級調色關注的是畫面整體的飽和度是否得當。太低的飽和度會讓畫面顯得灰蒙蒙，缺乏生氣；太高的飽和度則會使色彩過于刺眼，顯得不真實，甚至出現色彩溢出現象。一級調色旨在將畫面飽和度調整到一個適中、舒適的范圍，讓色彩既不過于黯淡，也不過于夸張，達到一種和諧統一的狀態。
技術小貼士：調整飽和度時，要注意不要一味地提高。適度的飽和度會讓畫面更有表現力，但過度的飽和度反而會破壞畫面的真實感。
對比??度是畫面中明暗區域的差異程度。高對比度會讓畫面明暗分明，充滿戲劇性；低對比度則會讓畫面顯得柔和，層次感不那么強烈。一級調色需要找到一個合適的對比度，既要保證畫面的層次感，又要避免出現過強的明暗對比導致細節丟失，或者過弱的明暗對比顯得畫面平淡無奇。
技術小貼士：在調整對比度時，可以通過觀察中間調的明暗變化來判斷。確保畫面中的主體在光影下能夠清晰地被識別出來。
一級調色就像是為你的大片打下堅實的“地基”。它解決的是“正確性”和“統一性”的??問題。當你的所有鏡頭在曝光、白平衡、飽和度、對比度等方面都基本一致，并且看起來舒服自然時，一級調色的工作就完成了。它確保了你的畫面不會出現“色盲”級別的錯誤，為接下來的更精細的“二級調色”打下了良好的基礎。
沒有扎實的一級調色，再怎么花哨的二級調色也無法挽救一個根本上就有問題的畫面。你可以把它理解為“修復”和“統一”，是讓畫面回歸“正常”的第一步，也是最重要的??一步。
如果說一級調色是為畫面打下堅實的“地基”，那么二級調色就是在這堅實的地基上，開始進行精雕細琢，賦予畫面獨特的“靈魂”和“情感”。一級調色解決的是“正確性”和“統一性”，而二級調色則側重于“風格化”和“情感表達”。它不再是簡單地糾正錯誤，而是主動地塑造畫面的??視覺語言，讓你的作品在眾多普通視頻中脫穎而出，擁有獨特的藝術風格和感染力。
1.色相、飽和度、亮度（HSL）的??精細調整：色彩的魔術手
HSL（Hue,Saturation,Luminance）是二級調色中最常??用的工具之一，它允許我們對畫面中的特定顏色進行獨立調整。
色相（Hue）：改變顏色的“味道”。比如，你可以把畫面中的綠色調整得更偏黃，或者更偏藍；把紅色調整得更偏橙，或者更偏紫。這能極大地影響畫面的整體感受。例如，將草地的綠色稍微偏黃，可以營造出夏日陽光普照的感覺；將天空的藍色稍微偏紫，可以增加一絲神秘感。
飽和度（Saturation）：針對特定顏色的鮮艷程度進行調整。比如，你可以選擇性地降低背景中不重要的??藍色，突出前景人物的膚色；或者適度提高天空的藍色，讓畫面更具視覺沖擊力。亮度（Luminance）：調整特定顏色的明暗。你可以提亮畫面中的黃色，讓陽光更耀眼；或者壓暗畫面中的紅色，增加畫面的沉穩感。
通過HSL的組合運用，調色師可以如同畫家一般，在畫布上揮灑色彩，將畫面中的每一種顏色都調校到最佳狀態，以服務于整體的藝術構思。
技術小貼士：在使用HSL時，要非常謹慎。微小的調整往往能帶來巨大的變化。可以先嘗試小幅度地調整，觀察效果，避免過度調整導致畫面失真。
曲線工具是調色師手中強大的“光影雕塑刀”。它能提供比??簡單的曝光和對比度調整更精細的控制。
RGB曲線：分別??調整紅、綠、藍三個通道的亮度，可以實現非常??細膩的色彩偏移。例如，在陰影區域增加藍色，在高光區域增加黃色，可以輕松營造出電影中常見的“藍橙對比”（BlueandOrange）效果，給畫面增添層次感和藝術感。亮度（Luma）曲線：獨立控制畫面的整體亮度，可以進行更精細的曝光和對比度調整，甚至可以實現“S”形曲線，創造出既有層次感又富有戲劇性的光影效果。
曲線工具的強大之處在于它的可塑性。你可以根據畫面的需求，創造出各種各樣的光影效果，從柔和的過渡到強烈的明暗對比??，都能通過曲線來實現。
技術小貼士：學習理解曲線的原理非常重要。曲線的X軸代表原始亮度，Y軸代表調整后的亮度。點在曲線上向上移動表示提亮，向下移動表示壓暗。
在很多情況下，我們希望調整畫面中的某一部分，而不是整體。這時就需要用到??局部調色技術。
遮罩（Masking）：利用各種形狀（圓形、方形、漸變）或自定義的遮罩，將調整效果限制在特定的區域。比如，你可以只提亮人物的面部，或者只虛化背景。畫筆工具（BrushTool）：像用畫筆一樣，在畫面上進行精細的色彩和亮度涂抹，可以非常靈活地對畫面中的細節進行調整。
色彩選擇器（ColorPicker）：針對畫面中的特定顏色范圍進行調整，例如，只調整草地的綠色，或者只調整天空的藍色。
局部調色能夠幫助你實現“畫龍點睛”的效果。你可以突出畫面中最吸引人的元素，引導觀眾的視線，增強畫面的敘事性和情感表達。
技術小貼士：在進行局部調色時，注意調整的邊緣是否自然。過生硬的邊緣會顯得非常不專業。使用羽化（Feather）和模糊（Blur）功能，可以使調整過渡更柔和。
4.LUTs（Look-UpTables）的??應用：風格化的快捷鍵
LUTs是一種預設的色彩查找表，它們可以快速地將畫面調整成特定的色彩風格。你可以把它理解為一種“濾鏡”，但比普通濾鏡更強大??和專業。
電影風格LUTs：網上有很多專門為電影調色設計的LUTs，可以讓你快速獲得電影級的色彩感覺，比如復古色調、科幻感、寫實感等。品牌色彩LUTs：如果你的品牌有特定的色彩規范，可以根據品牌色制作自己的LUTs，確保所有視頻內容都符合品牌形象。
雖然LUTs可以快速帶來風格化的效果，但建議不要過度依賴。最好是在一級調色和部分二級調色調整的基礎上，再應用LUTs，并根據實際情況進行微調，以達到最佳效果。
技術小貼士：應用LUTs后，務必進行微調。LUTs只能提供一個方向，最終的色彩效果還需要根據你的具體畫面和想要表達的情感來做進一步的優化。
二級調色是創造“個性”和“氛圍”的藝術。它讓你的畫面不再只是“正確”，而是變得“有味道”、“有情緒”。通過HSL、曲線、局部調整等工具，你可以塑造出獨特的視覺風格，傳達特定的情感，甚至影響觀眾的觀影體驗。二級調色是讓你的大片從“普通”走向“驚艷”的關鍵一步，是賦予作品靈魂，使其具有藝術生命力的重要環節。
掌握一級二級調色，就像掌握了一門視覺語言。一級調色讓你學會如何“說清楚”，如何讓畫面變得準確、統一；二級調色則讓你學會如何“說得有味道”，如何用色彩講故事，傳遞情感。從基礎的校正到風格的塑造，一步步深入，你會發現，調色不僅僅是技術，更是一門充滿創造力的藝術。
不斷練習，不斷嘗試，你也能成為自己作品的色彩魔法師！
